"Combustión cultural"
Sunday, May 24, 2020
Saturday, May 16, 2020
Friday, May 8, 2020
2 Álbum: el encuadre y la composición.
Martín Chambi: regla de los cuatro tercios.
Ramón Masats: proporción áurea.
Ansel Adams: proporción áurea.
Cecil Beaton: diagonal de oro.
Carlos Cánovas: proporción áurea.
Gabriel Cualladó: ley de los cuatro tercios.
Henri Cartier Bresson: proporción áurea.
Irving Penn: proporción áurea.
Sunday, May 3, 2020
1er ALBUM: EDUCAR LA MIRADA
Línea
Fotografía al natural basada en las líneas: baldosas del suelo
Fotografía interior basada en las lineas: azulejos de un baño reflejados en el espejo dando sensación de profundidad.
Texturas
Fotografía interior basada en las texturas: Grieta tapada por yeso en una pared.
Dibujar con luz
Fotografía a contra luz: cortinas de una ventana dejan pasar la luz creando formas y sombras
Fotografía interior basada en la luz: reflejo de una mosca en el espejo.
Fotografía interior basada en la luz: puerta de microondas deja pasar la luz por pequeños agujeros.
Bodegón
Fotografía interior basada en el color: bodegón rojo.
Formas
Fotografía basada en la forma: sombrero crea formas circulares hipnóticas.
Fotografía al natural basada en la forma: cactus crea formas geométricas.
Espacios
Fotografía basada en el espacio: derecha, centro e izquierda.
Thursday, April 16, 2020
Saturday, March 21, 2020
Tuesday, March 17, 2020
Esther Ferrer
Esther Ferrer es una artista española nacida en San Sebastián en 1937. Es conocida por su trabajo como artista visual, enfocado hacia el arte/acción y su obra se inscribe en la corriente de arte minimalista y conceptual. En 1960 fundó junto con Jose Antonio Siyiaga, el primer taller de libre expresión, inicio de muchas actividades paralelas. En su larga carrera como artista de performance, ha participado en numerosos festivales y exposiciones (dentro y fuera de España). Quizá su participación más relevante sea en 1999, en la Bienal de Venecia, donde representó a España, junto con Manolo Valdés.
Sunday, February 16, 2020
Cine Documental
Resumen: desde sus inicios, el cine documental se ha basado en la muestra de la realidad. De esta manera, podemos ver la evolución de la sociedad en cada época. No tiene intervención de actores, personajes o puesta en escena, debido a que su intención principal es la de informar sobre acontecimientos reales.
En los inicios del cine lo que se mostraba eran imágenes cotidianas, que más tarde se sacaban de contexto y se presentaban como un documento, convirtiéndose así en un dato histórico.
Los documentales suelen valerse de imágenes espontáneas, entrevistas y archivos (entre otros) que se modernizaron en los años 50 y 60 con la introducción de cámaras y sonido sincronizado portátiles. Gracias a estos avances se podían obtener nuevos puntos de vista enriqueciendo el lenguaje cinematográfico.
Documentales importantes:
-Nanuk el esquimal, realizado por Robert J. Flaherty en 1922, se considera el nacimiento del cine documental. Aquí podemos ver la historia de una familia Inuit de la que Nanuk es el guía. El autor fue criticado por influir en la vida de la familia retratada, por lo tanto la realidad de sus vidas quedó alterada y no es totalmente verídico.Todo esto no quita su valor histórico y las impresionantes imágenes que lo componen. https://www.youtube.com/watch?v=4i6_jdl3RIE
-El hundimiento del Lusitania es el primer documental animado, creado por Winsor McCay en 1918.
Es un ejemplo de propaganda anti-alemana en la primera guerra mundial,donde se narra la historia del hundimiento de un barco por las tropas alemanas compuesto por 25.000 dibujos.
https://www.youtube.com/watch?v=D5oftlm8HJA
-Agnès Varda pertenece a una corriente cinematográfica más moderna dentro del cine documental, la nouvelle vague. Su proyecto más famoso es "Los espigadores y la espigadora".
https://www.youtube.com/watch?v=6_vGlBv5gC8
Webs consultadas
https://educomunicacion.es/cineyeducacion/documentcomienzos.htm
https://hipertextual.com/2016/07/nanuk-esquimal-documental
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